Вот наш подкастовый обзор на фильм «Алиса в стране чудес» (2025, Россия):

ПРОСТОЕ НАЧАЛО

Мы посмотрели «Алису в стране чудес» — да-да, ту самую новую российскую версию. И знаете что? Оказалось неожиданно свежо! Решили обсудить, потому что этот фильм сейчас буквально на слуху: все обсуждают, мемы уже поползли по соцсетям, а мы просто не могли пройти мимо. (пауза) Слушайте, это реально не то, чего ждёшь от адаптации классики. [момент для комментария]

БАЗОВАЯ ИНФОРМАЦИЯ

Это фэнтези-драма с элементами психологического триллера. Фильм вышел в 2025 году, снял его Илья Найшуллер — тот самый, что делал «Хардкор» и «Я худею». В роли Алисы — Кристина Асмус, а Безумного Шляпника сыграл Иван Янковский. Хронометраж — чуть больше двух часов, идёт на больших экранах и уже на «Кинопоиске».

Почему обсуждать актуально прямо сейчас? Потому что, во-первых, отечественное кино редко так экспериментирует с визуалом и нарративом. Во-вторых, в 2025 году тема «потерянного поколения» и поиска своей идентичности — на пике в российской культуре. И, честно, этот фильм попадает в нерв времени. [момент для комментария]

НА ЧТО ЭТО ПОХОЖЕ?

(с энтузиазмом) Представьте, если бы «Эйфория» встретилась с «Маяком» в московском артхаусе. Да, звучит дико, но по атмосфере — это микс «Черного зеркала» (особенно британских сезонов) и «Сталкера» Тарковского, только с вайбом «Сказки для взрослых».

• По настроению: такая же тревожная, вязкая атмосфера, как в «Маяке» и «Мидсоммар».
• По стилю/визуалу: снято в духе «Бесславных ублюдков» — много ручной камеры, неожиданные цветовые решения, плюс явно вдохновлялись «Скоттом Пилигримом» в отдельных сценах (вот этот монтаж!).
• По темам: поднимает вопросы из «Соляриса» — где заканчивается реальность и начинается фантазия, и кто мы, когда теряем себя?

Ключевые ингредиенты: сказочный абсурд, психологическая драма, постирония и визуальный сюр. Получается уникальная смесь — вроде бы сказка, а на деле почти терапевтическая сессия для миллениалов.

(пауза) А вы вообще когда-нибудь видели, чтобы отечественное кино вот так играло с жанрами? [момент для комментария]

О ЧЁМ ОНО, СОБСТВЕННО?

По сути, это история о том, как Алиса, оказавшись в параллельной реальности, должна не столько спасать себя, сколько понять, чего она на самом деле хочет. Главный конфликт — между желанием сбежать от взрослой жизни и необходимостью сделать реальный выбор. Ставки — потерять себя или найти новую версию себя.

Герои проявляются именно через поступки: Алиса постоянно балансирует между довериться странным жителям страны чудес или остаться в одиночестве. Шляпник — не просто странный, он как будто зеркало её страхов. Королева тут не злодей, а скорее воплощение внутреннего критика.

И вот деталь: в фильме каждое появление Чеширского Кота связано с изменением цвета кадра — такая режиссёрская фишка, которая добавляет глубины происходящему.

(скептично) Ну и скажите, кто не сталкивался с ощущением, что реальность иногда становится сюрреалистичной? [момент для комментария]

ТРИ ГЛАВНЫХ «ВАУ»

1. Актёрская игра. Асмус здесь буквально выносит мозг: представьте сочетание Джоди Комер из «Убивая Еву» и юной Вайноны Райдер, только на русском и с очень узнаваемыми эмоциями. Янковский берёт странностью, но не перегибает — баланс между комедией и трагедией.

2. Визуал. Помните, как в «Скотте Пилигриме» каждая сцена — как отдельный комикс? Здесь похожий эффект, но через советские визуальные коды: неон, зеркала, граффити, архитектура в стиле брутализма. Особенно сцена с шахматным балконом — визуальный восторг.

3. Саундтрек. Тут вообще отдельная история: электроника, ремиксы на советские песни, плюс авторские темы от Монеточки. Представьте «Драйв» c саундом из «Брата 2», но без клише.

И вот что можно не заметить: в сценах с Кроликом есть скрытые отсылки к реальным психологическим тестам — если присмотреться к деталям фона.

(пауза) Кто-нибудь вообще ожидал такого от российской «Алисы»? [момент для комментария]

ЧЕСТНЫЙ РАЗГОВОР О НЕДОСТАТКАХ

• Иногда фильм перегружен визуальными приёмами — прям будто режиссёр говорит: «Смотрите, как я могу!» Это может утомить, если не любите эксперименты.
• Сценарий местами уходит в абстракцию — не все сюжетные линии получают завершение. Для фанатов классики это будет минус.
• Некоторые второстепенные персонажи прописаны схематично — ощущение, что их добавили ради аллюзий.

(задумчиво) Для кого это станет deal-breaker’ом? Тем, кто ищет простую сказку или прямолинейный сюжет. Но если любите разбирать кино на детали, тут есть чем поживиться. Всё равно фильм цепляет — хотя бы своей смелостью.

СКРЫТЫЕ СЛОИ И ПАСХАЛКИ

• В каждом появлении Кота в кадре есть предмет с советской символикой — как напоминание о коллективном бессознательном.
• В диалогах встречаются цитаты из Булгакова и Льюиса Кэрролла, но поданы так, что их легко пропустить.
• Одна сцена полностью снята на плёнку — это оммаж первым советским экранизациям.

(пауза) Интересно, кто из зрителей заметил, что сцена шахмат — почти покадровая цитата из «Женщины, которая поёт»? [момент для комментария]

МАТРИЦА СОВМЕСТИМОСТИ: КОМУ ЗАЙДЁТ?

Идеальный зритель:
Это 100% ваше, если вам нравятся фильмы, где визуал — не просто фон, а самостоятельный герой. Если любите разгадывать метафоры и ловить культурные отсылки. И если не боитесь, что сказка окажется не для детей.

Если любишь ЭТО — понравится ТО:
- Фанаты «Черного зеркала» оценят психологическую игру с реальностью.
- Если вас зацепила сцена суда из «Формы воды», здесь есть похожая абсурдность.
- Кто любит «Сталкера» Тарковского — найдёт ту же атмосферу тревоги и поиска себя.
- Тем, кто смотрел «Эйфорию», понравится игра с цветом и монтажом.
- Любители «Скотта Пилигрима» и «Маяка» найдут узнаваемые визуальные фишки, только в российском контексте.

Ситуационные рекомендации:
- НАСТРОЕНИЕ: смотреть после трудного дня, если хочется чего-то необычного.
- КОМПАНИЯ: идеально — вдвоём или небольшой компанией, чтобы обсудить сразу после.
- ФОРМАТ: лучше смотреть залпом — иначе потеряется ощущение погружения.

Красные флаги:
- Пропустите, если не переносите визуальные эксперименты и нестандартную структуру.
- Может разочаровать фанатов классических сказок, ожидающих привычный сюжет.

Неожиданная аудитория:
- Даже если вы обычно не смотрите артхаус, попробуйте — потому что здесь артхаус работает на эмоции, а не ради концепта.

(пауза) Ну кто бы мог подумать, что «Алиса» может быть такой? [момент для комментария]

ВОПРОСЫ ДЛЯ ОБСУЖДЕНИЯ

• Что для вас было самой сюрреалистичной сценой?
• Считаете ли вы, что Алиса приняла правильное решение в финале?
• Какие скрытые смыслы вы заметили в деталях фона?

(смеется) Пишите свои ответы, мы реально читаем всё!

ИТОГИ И ЧТО В СУХОМ ОСТАТКЕ

Лично мы ставим фильму 8 из 10. Это не идеал, но очень смело и свежо для российского кино. Есть ощущение, что лет через пять это будут разбирать на примерах в киношколах — возможно, станет культовой классикой для своего круга. В пантеоне останется как пример того, как можно работать с классикой, не боясь экспериментировать.

Стоит ли смотреть? Да, если хотите удивиться и готовы к неожиданным ходам. Если ждёте просто сказку — это не про этот фильм. Но если хочется кино, которое останется в голове — «Алиса» точно даст вам пищу для размышлений.

(пауза) Ну а вы что думаете? Пишите, делитесь, спорьте — мы всегда за живой диалог!